Izstāde darbojas no 2016. gada 16. oktobra līdz 2017. gada 16. janvārim
Izstādē Degas: "New Vision" izklāsta gandrīz deviņas galerijas Tēlotājmākslas muzeja otrajā stāvā Houstonas Karolīnas Viessas tiesību ēkā otrajā stāvā, kurā ir rakstītas franču mākslinieka Edgara Degas viena no lielākajām 19. gs. Beigām mākslinieku dzīve un darbi. MFAH sadarbojās ar Viktorijas Nacionālo galeriju Melburnā, Austrālijā, lai savāktu lielu darbu kolekciju, un izstādei bija pasaules pirmizrāde Melburnā pirms ierašanās Hjūstonā - tā pirmā un vienīgā pietura Amerikas Savienotajās Valstīs.
Izstādei tika pievienoti vēl 60 gabali, kad tā ieradās MFAH, tai skaitā arī slavenā darba dejotāji, "Pink and Green" , ko aizgāja no Metropolitan Museum of Art Ņujorkā. Kopumā Houston izstādē ir aptuveni 200 gabali, kas aptver pusgadsimtu. Tas ir visaptverošākais Edgar Degas darba attēlojums 30 gadu laikā, padarot to par reta pieredzi tiem, kas interesējas par mākslinieku.
"Šī izstāde ne tikai nebūs redzama nekur citur pēc tam, kad tā 16. janvārī atstās Houstonu, bet šī Degas darba apjoma izstāde drīzumā netiks iesniegta vēlreiz, ņemot vērā tās darbības jomu un plašu aizdevumu skaitu visā kas ir nodrošināta, "teica Mary Haus, MFAH mārketinga un komunikāciju vadītājs.
Degas dzimis 1834. gadā Parīzē un nomira 1917. gadā pēc ilgas, stāvas un ievērojamas karjeras kā gleznotāja un tēlnieka. Viņš ir plaši atzīts par vienu no lielākajiem franču impresionistiem, kas pievienojas tādiem patīk kā Claude Monet, Pjērs-Auguste Renoir un Édouard Manet.
Dega eksperimentēja ar dažādiem medijiem un apvienoja tradicionālās un jaunās tehnoloģijas savā mākslā, un viņa darbs kļuva par centrālo ietekmi uz citiem māksliniekiem ilgi pēc viņa nāves, ieskaitot Pablo Pikaso.
Degas: New Vision, papildu informācija un analīze, kas tika atklāta pēdējo gadu desmitu laikā, tika iekļauta izstādē, lai atklātu jaunu gaismu Degas darbam.
Katra galerija koncentrējas uz noteiktu periodu Degas dzīvē un nobriešanu kā mākslinieks. Starp sīki izstrādātajiem plakātiem, kas atrodas blakus mākslas darbiem un padziļinātajam audio ceļojumam, tas ir daudz absorbēt. Avid mākslas mīļotāji un Degas fani apzinās mazāk zināmos darbus, kas pārkaisa viņa slavenākajos gabaliņos - jo īpaši fotografēšanu, ko māksliniece apguva vēlu savā karjerā.
Tie, kas jaunāki par Degu, iemācīsies ne tikai par savu dzīvi, bet arī par viņa darba pilnu platību, turpinot attīstīties laika gaitā. Kamēr viņš ir pazīstams ar savām ikoniskām impresionisma balerīnu gleznām, Dega izpētīja daudzus dažādus plašsaziņas līdzekļus un tēmas savā ilgajā mākslinieka dzīvē - sākot no portretiem līdz skulptūrām līdz fotografēšanai, un visas tās izstādē demonstrē dažādās formās.
Izmantojot detalizētus plakātus un katras galerijas kopsavilkumus, apmeklētāji uzzina par daudzajiem Degas darba aspektiem, kas šodien viņu padarīja tik mīļoto. Piemēram, skatītāji ir vērsti uz Degas iespaidu, attēlojot cilvēku patieso dabu un kustību un to vidi. Kad ir norādīts, ir grūti noskaidrot, cik daudzi viņa priekšmeti šķiet ikdienas dzīvē, bet tikai mākslas darbā uzņemtajā brīdī to pārtraukt.
Ar savu darbu viņš ne tikai ietekmēja dažādas sava laika tehnikas vai radīja kaut ko skaistu skatīties, viņš arī uzņēma dzīvību, kā to redzēja 20. gadsimta beigās un 20. gs. Sākumā.
Tomēr varbūt visredzamākais izstādes aspekts ir tas, ka gala darbi un blakus esošie nepilnīgie skices ir savstarpēji savienoti. Izmantojot šīs kolekcijas, apmeklētāji var redzēt procesu, ar kuru Degas meistardarbi tika veikti un viņa evolūcija laika gaitā. Tas pats skaitlis ir aprakstīts vairākas reizes, kad viņš centās pilnveidot līnijas un ķermeņa pozīcijas. Tās pašas gleznas dažādās versijās, kas atrodas blakus viena otrai, krāsojot un pārkrāsojot ainas - dažreiz gadu vecumā - saglabājot to pašu atmiņu vai Bībeles stāstu. Tā kā apmeklētāji staigā pa galeriju pēc galerijas, parādot daudzos Degas profesionālās dzīves posmos, šīs kolekcijas piedāvā nelielu ieskatu mazajos veidos, kā viņš izauga un izstiepjies kā mākslinieks.
Kamēr plakāti sniedz īsu katra darba aprakstu, audio ceļojums ir vērts papildus naudu. Apmeklētājiem tiek dota papildu informācija par notikumu vēsturi un nozīmīgumu visā galerijās, kā arī papildu informācija par pašu izstādi no MFAH direktora un izstādes līdzorganizētāja Gary Tinterow, fotogrāfu kuratora Malcolm Daniela un Eiropas Art David Bomford. Papildinformācija ir lielisks papildinājums materiāliem, kas tiek rādīti, un pievieno kontekstu darbiem, kas ievērojami bagātina skatītāja pieredzi. Audio ceļojums ir pieejams gan angļu, gan spāņu valodā, un dalībniekiem maksā $ 4 un dalībniekiem - $ 5.
Katru gadu MFAH rīko vairāk kā ducis izstādēs, kas ietver plašu mākslinieku, tēmu, plašsaziņas līdzekļu klāstu. Piemēram, pagātnes izstādēs bija Japānas ekrāni, Pikaso melnbaltie darbi, 19. gadsimta fotogrāfijas, keramika un rotaslietas. Tā pastāvīgajā kolekcijā ir vairāk nekā 65 000 darbi no visas pasaules, no kurām daži ir tūkstošiem gadu. Muzeja kolekcijas un izstādes atrodas muzeja apgabala vairākās ēkās, padarot to par vienu no lielākajiem Amerikas Savienoto Valstu muzejiem.
Izstāde darbojas no 2016. gada 16. oktobra līdz 2017. gada 16. janvārim.
Sīkāka informācija
Tēlotājmākslas muzejs Houston
Caroline Wiesse Law Building
1001 Bissonnet ielā
Houston, Texas 77005
Cena
Ieeja izstādē ir 23 ASV dolāri, kas nav dalībnieki. Biļetes var iegādāties uz vietas vai tiešsaistē.
Stundas
Otrdiena - trešdiena | 10: 00-17: 00
Ceturtdiena | 10: 00-21: 00
Piektdiena - sestdiena | 10: 00-19: 00
Svētdiena | 12:15 - 19:00
Pirmdiena | Slēgts ( izņemot brīvdienas )
Slēgta Pateicības diena un Ziemassvētku diena