01 no 11
345 miljonu dolāru papildinājums demonstrē amerikāņu mākslas dārgumus
Bostonas mākslas muzejs 2010. gada 20. novembrī iepazīstināja ar savu mākslu no Americas spārnā. Četru stāvu papildinājums 121 307 kvadrātpēdu apmērā, kas ir muzeja paplašināšanās apjoms 345 miljonu ASV dolāru apmērā, ir 53 atsevišķas galerijas un periodu telpas. No lejmalas līmeņa (LG) līmeņa aizvēsturiskiem Native amerikāņiem un seniem Centrālamerikas un Dienvidamerikas priekšmetiem 20. gadsimta darbiem, kas parādīti 3. līmenī, Amerikāņu spārnu māksla stāsta par Amerikas kreativitātes attīstību.
2011. gada martā Bostonā apmeklēja pirmo iespēju apmeklēt Tēlotājmākslas muzeja jauno spārnu, un mani iespaidoja ne tikai kolekcija, bet arī izsmalcinātība, ar kuru struktūra tika veidota, kā arī uzmanība un precizitāte ar kuras galerijām ir sakārtotas. Amerikāņu spārna mākslā ir vairāk nekā 5000 darbi: dubultā iepriekš parādīto amerikāņu mākslas darbu skaits. Un jūs varētu pavadīt labāko dienas daļu, kas izpēti pat bez pārmērīgas izpētes pārējā muzeja daļā.
Tātad, kā tas notiek, izvēloties 10 mākslas priekšmetus, lai tos iepazītos fotoattēlu galerijā, kas ir izcilas? Tas nav viegli. Es neesmu mākslas kritiķis, bet es nekad neesmu bijis kautrīgs par to, ka dalījos ar saviem prātīgajiem uzskatiem, tāpēc sekojošajās lapās jūs atradīsit 10 izcilus šedevrus, kurus es uzskatu par ikvienu MFA Amerikas mākslas apmeklētāju Wang vajadzētu apskatīt.
02 no 11
Kolosāls meistardarbs
Filadelfijas portreta mākslinieka Thomas Sully 1819. gada Delaveras pasākumu ietvars ir 146,5 x 207 collas. Tas ir par 17 pēdām platu! 1776. gada Ziemassvētku nakts galvenā revolucionāro kara laikā attēlojot Ziemeļkarolīnas valsti, Valsts ēka Raleijā pasūtīja ainu, bet tā nekad netika pakauta. Savā cītībā, lai uzsāktu projektu, Sully nodod krāsas uz audekla pirms gala izmēru saņemšanas vēstulē no Ziemeļkarolīnas gubernatora, un pēdējā glezna izrādījās pārāk liela jebkurai no sienām Valsts parlamenta Senāta zālē. Sully atrada Bostonas pircēju, un glezna galu galā bija apdāvināta ar Bostonas mākslas muzeju 1903. gadā. Atkal šis milzis izrādījās problemātisks, un glezna un tās oriģinālais rāmis palika noliktavā vairāk nekā gadsimtu.
2010. gada Amerikāņu spārnu mākslas darbu pabeigšana ... ar pastiprinātu sienu, kas īpaši izstrādāta, lai pielāgotu gleznas izmēru un svaru ... beidzot pārliecinās, ka sabiedrība var apskatīt šo milzīgo šedevru.
No Boston.com: fotoattēli no Delaware ielas uzstādīšanas
03 no 11
Brīvības kausa dēli
Tas nav tikai jebkura ruma perforators. "Šis bļodiņš ir politisku pretrunu apliecinājums", saka zīmes, kas ievieš Paul Revere "Liberty Bowl dēli", kas ir viens no nozīmīgākajiem 5 000 priekšmetiem, kas tika demonstrēts MFA "Amerikāņu spārna mākslā". Līdz ar Neatkarības deklarāciju un Konstitūciju, Brīvības kausa dēli ir saukti par vienu no tautas trim visvairāk vērtīgajiem vēstures dārgumiem.Izgremtošo bļodu pasūtīja 15 Revere kolēģi no slepenajiem un aizdegušajiem brīvības sūtņiem. Tas pagodināja 92 Massačūsetas Pārstāvju palātas locekļus, kuru dēļ Townshend Acts, kas aplika ar nodokļiem Lielbritānijas importu, piemēram, tēju, palīdzēja degt amerikāņu revolūciju.
04 no 11
John Singer Sargent gleznošanas avots dzīvē
Amerikāņu spārna mākslas 2. līmenī, starp MFA 19. un 20. gs. Sākuma darbu kolekcijām, apmeklētāji apskata būtiskas muzeja gleznojumu vietas, ko piedāvā John Singer Sargent. Mani lielāko iespaidu radīja šis lielais 1882. gada Edvarda Darley Boita meitu portrets, kas tika krāsots pie ģimenes Parīzes dzīvokļa, kad Sargentam bija tikai 26. Glezniecības apvāri ir divas zilās un baltas, 19. gadsimta Japānas porcelāna vāzes, kas parādās Sargentes glezniecība. Šīs vērtīgās īpašības no Bostonas līdz Parīzei devās uz priekšu un tālāk ar Boitām, un tas ir nedaudz ievērojams, lai redzētu tos pārī ar gleznu ... sniedzot tam trīsdimensiju dzīvi.05 no 11
Mighty Niagara
Arī Amerikas Viņu otrā līmeņa māksla 19. gadsimtā veltīta amerikāņu ārzemēs galerija ir veidota tā, lai tā būtu līdzīga Parīzes Salonam. Šeit, papildus Eiropas ainas, ir sadaļa veltīta amerikāņu mākslinieku paaudzēm, kas krāsoja Niagara Falls. William Morris Hunt's 1876 Niagara ir satriecošs kontaktpunkts.06 no 11
Rāmis, kas izturēja laika pārbaudi
Lai gan rāmis var likties dīvaina izvēle mākslas muzeja "izcelt", man bija patiešām pārsteigts, kad es sapratu, ka galerija, kas veltīta koloniālās laikmeta mākslai un mēbelēm par Amerikas Savienoto Valstu mākslas LG līmeni bija ierāmētas kokā, ka vienreiz nodrošinot atbalstu otrā stāstā 17. gadsimta mājā Ipsvičā, Masačūsetsā. Manning House Frame, kas datēts aptuveni 1692-93, sastāv no ozola un lapegļu sijām, kas ir uzstādītas, lai aizdotu autentiskumu galerijā, kas demonstrē MFA nepārspējamo 17. gadsimta un sākuma 18. gadsimta Ziemeļamerikas mēbeļu, sudraba un portretu kolekciju, galvenokārt no Jaunzēlandes.07 no 11
Visapkārt ikonīgākais amerikāņu portrets, kas krāsots
Džordža Vašingtona dienā nebija neviena paparaci, tādēļ Rhode Islandē dzimušais kapteinis portretu gleznotājs Gilberts Stjuarts aizpildīja tukšumu, krāsojot vairāk kā 50 revolucionāro kara varoņa portretus un pirmo ASV prezidentu. Lielāko daļu pamatā bija šī 1796 nepabeigta audeklā esošā eļļa, kas, protams, kalpoja par pamatu arī Vašingtonas portretai, kas parādās uz 1 ASV dolāru. Jūs varat redzēt Vašingtonas slavenāko tēlu, kā arī Martas Vašingtonas un Džona Adamsa Stjuarta portretus par Amerikāņu spārna mākslas 1. līmeni.08 no 11
Amerikāņu meistarība
Townsends un Goddards bija divas savstarpēji saistītas Quaker ģimenes Ņūportā, Rodailendā, kas izstrādāja atšķirīgu smalkas mēbeļu stilu, kuru vēlējās ielikt senlietu kolekcionāri. Ar savu atšķirīgo bloķēšanas un apvalka motīvu, šie sarežģīti cirsts skapji un citas smalkas koka mēbeles "pārstāv mākslas un amatniecības virsotni koloniālās mēbelēs" saskaņā ar MFA sienas tekstu, kurā Newport Mēbeļu galerija atrodas pirmajā līmenī no amerikāņu spārna mākslas. MFA lepni saglabā dažus no labākajiem darbiem, lai izietu no Townsend-Goddard darbnīcas.09 no 11
Brīnišķīgs Bostonas skatuves
Amerikāņu spārna mākslas otrajā līmenī apmeklētāji vēlēsies apmeklēt Bostonas impresionisma galeriju. Starp MFA izcilajām saimniecībām ir šī ziemas impresionisma ainava, kas ir Bostonas nacionālā vietne Childe Hassa. Boston Common in Twilight ir attēls, kas bieži parādās atvaļinājuma kartēs un Bostonas tēmu dāvanās, un mani pārsteidza tas, kā maisa sākotnējo eļļu uz audekla. Hassam bija viens no pirmajiem māksliniekiem, kas attēloja amerikāņu pilsētas dzīvi franču impresionistu stilā.10 no 11
Rokvela skats uz 60. gadu
Kaut arī dažkārt man bieži tiek atrasta laikmetīgās mākslas apjukums, Amerikāņu spārna mākslas trešais līmenis, kas veltīts 20.gadsimta mākslam 80. gadu vidū, man vēl joprojām sagādāja daudz prieku. Viens no izaicinājumiem bija šī oriģinālā eļļas glezna no viena no Ņūhemlandijas komerciāli veiksmīgākajiem māksliniekiem: Norman Rockwell. 1967. gadā krāsots, lai papildinātu " Look" žurnāla rakstu par vidējās klases Āfrikas-amerikāņu ģimenēm, kas pārvietojas uz Čikāgas tradicionāli baltajiem priekšpilsētām, tā satricina desmitgades laikā Amerikas kaujas gabalu. Interesanti, ka sienas tekstā, kas pavada gleznu, ir rakstīts, ka Rockwell, kā parasti, balstījās uz vietējiem New Englanders kā šīs glezniecības modeļus.
11 no 11
Moving Memorial
Es nekad neesmu bijis Filadelfijas 30. stacijas stacijā, tāpēc es neesmu redzējis Walker Hancock slaveno Pensilvānijas dzelzceļa kara memoriālu, kas godina Pensilvānijas dzelzceļa kompānijas vairāk nekā 1300 darbiniekus, kas nonāca Otrā pasaules kara laikā. Mākslas amerikāņu spārns MFA, Boston skaitā šo mēroga modelis piemineklis, kas veidota starp 1949 un 1952, starp tās bagātības. Ieskats augšāmcelšanās eņģelī, kas aptver kritušo solicīdu, ir kustīga pieredze: cieņas mākslas spēja radīt cilvēku emociju dziļumus.